журнал ИСКУССТВО

1-2’ 2009 /содержание/



Парад Армии искусств на Революционной свадьбе Гоши Острецова и Аньес Пузаду. 1988. Выставочный зал «Садовники», Москва

Группа «Zианида». Аида-Сафари. 2007. Перформанс на выставке «Верю». ЦСИ «Винзавод», Москва

ОПЫТ СОВМЕСТНЫХ ПРАКТИК

«БОЛИ», «Детский сад», «George & George» / Георгий Литичевский

Едва ли не первый в России автор комиксов (в том числе — «из жизни арт-тусовки»), Георгий Литичевский принимал участие в нескольких важных для истории отечественного акционизма сообществах. Накопленный ранее опыт сейчас он реализует в перформанс-группе «Zианида».

Мы не очень задумывались о природе совместного творчества, коллективного авторства и тому подобных материй, когда в большой степени спонтанно сорганизовались в некое подобие перформанс-группы без названия — Саша Горшков и я. Мы познакомились в 1980-м, он бывал на моих домашних выставках, так называемых «вернисажах», вместе ходили на какие-то художественные сборища. Нам захотелось сделать что-то своё, коллективное, но не живопись. Мы занялись перформансом. Наши перформансы могли скорее напоминать хепенинги. Например, осенью 1982-го в мастерской в Казарменном переулке был проведён перформанс «Лондонский туман». Я прочитал некую абсурдистскую лекцию по геополитике, параллельно рисуя карту Европы. Затем стал читать письма Карла Маркса, написанные в Лондоне. Саша тем временем творил что-то у меня за спиной и, наконец, зажёг дымовую шашку. Повалил дым, публика панически покинула помещение, я же, обливаясь слезами, продолжал чтение и вышел во двор последним. К сожалению, этот туман совершенно не был задокументирован.

Ряд перформансов провели у меня дома в 1982—1984-х годах. Они часто представляли собой квази-театральные действа. Это даже был не театр абсурда, а некий анти-театр. Принято противопоставлять перформанс-арт театру, но при этом считается допустимым сравнивать его с ритуалом. Мы не боялись работать с «театральщиной». Но мы могли, например, брать какую-то коротенькую сценку из «Ревизора» и повторять её до бесконечности, пока публика, доведённая до изнеможения, не разрушала наши декорации и не сгоняла нас со «сцены». Конечно, в значительной мере это было артистической организацией досуга, художеством жизни.

В 1985-м мой друг Андрей Ройтер устроился сторожем в детский сад в Хохловском переулке, где уже работали сторожами Коля Филатов и Гарик Виноградов. Очень разные художники, все яркие творческие индивидуальности. С осени 1985-го до осени 1986-го центр андеграундной жизни явно переместился сюда. Здесь тоже кипела перманентная «жизнь как перформанс», устраивались выставки «для своих», приходили иностранные гости, в том числе галеристы из Америки. Иностранцы и окрестили содружество трёх художников группой «Детский сад». А ведь сами они никакой группы не образовывали, но так кому-то было удобнее. Так «группа» и вошла в историю современного искусства. И на меня тоже часто указывали, и вполне справедливо, как на «художника круга Детского сада». Я действительно и часто бывал там, и участвовал во многих акциях, выставках, и вообще дружил со всеми.